Las relaciones entre el cine y la pintura siempre han sido fascinantes. No puede entenderse el cine sin contar con la pintura, y las reminiscencias entre ambos están presentes en numerosas y grandes películas. La figura del artista ha fascinado al gran público y el cine ha convertido a los creadores plásticos en objeto de la narración. Pero también ha desarrollado otras posibilidades, como presentar el proceso de creación o centrarse exclusivamente en una obra. En este libro se analizan los largometrajes de ficción que recogen los modelos relativos a algunos de los pintores más reconocidos. Son trabajos cinematográficos o para televisión que han creado escuela, realizados por directores de prestigio y que reflejan los ideales predominantes en su época y lugar.

La Guerra Civil Española fue el primer acontecimiento del siglo XX seguido por corresponsales de todo el mundo. Entre ellos, numerosos fotógrafos se encargaron de mantener a través de sus cámaras fragmentos de la historia. Las imágenes cortan el espacio y capturan el tiempo de aquello que retratan, convirtiéndose en un soporte de memoria fundamental para recuperar el pasado.
Este libro reune una colección inédita en nuestro país: las imágenes que fueron adquiridas por el periódico argentino Noticias Gráficas, tomadas por corresponsales de todo el mundo y distribuidas por distintas agencias.
Su valor es indiscutible y ofrece múltiples posibilidades de trabajo en los dos espacios que se abrieron en Madrid entre 1936 y 1939: el frente y la retaguardia.

La caza de brujas ha sido uno de los episodios más polémicos de la historia del cine americano. En su sesenta aniversario, esta obra colectiva pretende esclarecer muchas cuestiones que han permanecido sin estudiar y eliminar algunos tópicos que existen en torno al tema.

Pionero del cine independiente americano, Cassavetes llegó a director de modo casual, porque en realidad lo que le gustaba era inventar, escribir. Sentía la constante necesidad de comunicar, sobre todo sentimientos. Su cine, lejos de retóricas o manierismos técnicos, es esencialmente visceral, a flor de piel. Cada encuadre conserva el mayor grado posible de emoción y sentimiento. La técnica es un medio que pasa a un segundo plano, restando importancia a la arquitectura visual. Sus películas no construyen formas, sino que dan cabida al interior de los personajes.

Un libro convebido como guía de consulta para todo tipo de aficionados, siendo el más completo de los publicados hasta la fecha en lengua española. Contiene comentarios críticos de más de 300 films europeos sonoros, producidos entre 1930 y 2007. De esta forma, están representados más de 200 cineastas de distintas nacionalidades, provenientes de 32 países europeos. El libro está estructurado en ciclo bloques cronológicos: “De los inicios del sonoro al fin de la II Guerra Mundial (1930-1945)”, “Cine clásico: posguerra y reconstrucción (1946-1957)”, “Nuevos Cines europeos (1958-1969”), “Ecos de la modernidad (1970-1989)” y “Cine contemporáneo (1990-2007)”.

Prologado por el conocido especialista Robert Rosenstone", este libro incluye artículos de los principales investigadores de cine e historia nacionales (José María Caparrós, Ángel Luis Hueso, Santiago de Pablo, José Luis Sánchez Noriega, Julio Montero, María Antonia Paz, Gloria Camarero, Alberto Prieto, Beatriz de las Heras y Vanessa de Cruz) e internacionales (Pierre Sorlin y Jorge Novoa). La obra ofrece una reflexión metodológica," que marca un antes y un después en la historiografía más actual sobre el tema.

Juan F. escudero analiza a los veinte jugadores más representativos del baloncesto español de todos los tiempos, desde clásicos como Emiliano Rodríguez o Nino Buscató, a los NBA Pau Gasol o Juan Carlos Navarro, pasando por mitos como Fernando Martín y Juan Antonio San Epifanio "Epi".

La NBA, como la conocemos hoy, comenzó un día de junio de 1979, cuando el antiguo comisionado Larry O’Brien pronunció en el escenario un nombre que estaría en boca de millones de aficionados durante más de una década, Earvin “Magic” Johnson. Por esas mismas fechas, se incorporó la línea de tres puntos, una variante táctica y una posibilidad de juego que a la postre fue más importante de lo que parecía en aquellos primeros momentos. Los cinco años que separan la llegada de Magic y Bird a la NBA de su primera confrontación en una final constituyen la clave que nos permite definir los parámetros de una NBA moderna, actual, mediática y globalizada que, a su vez, es de lo que trata este apasionante libro.

Entrevistas y filmografía de directores de cine español actual.